Муниса Гулиева
Живопись
Живопись Мунисы не претендует на сложную цепочку концептуальных решений,
конечной точкой которых является картина. Через личные, интимные наблюдения
художница развивает свой язык, который вопреки обыкновению многих казахстанских современных художников почти не касается темы идентичности и начинается с модерна. Яркие экспрессивные цвета, которые напоминают фавистов, помогают; художнице создать коллективный портрет — и чаще всего это портрет женщины; Почти поэтическая легкость каждой картины позволяет не разговаривать со зрителем поучительно, но предлагает ему стать свидетелем случайно увиденного, пойманного; момента. Тут чувствуется влияние кинематографа, ведь пространство большинства портретов работает как на фотографиях и кадрах кинолент. Это портрет, но он всегда в движении и это всегда вырванное из жизни мгновение.
Munisa’s pictorial art does not pretend to be a complex chain of conceptual solutions, the
end point of which is the painting. rough personal, intimate observations, the artist
develops her own language, which is contrary to the wont of many of Kazakhstan's
contemporary artists and almost does not advert to the topic of identity and begins with
modernity. Bright expressive colors that resemble fauvists, help the artist to create a
collective portrait - and more oen it is a portrait of a woman. Almost the poetic lightness
of each painting allows it to not to talk with the audience instructively, but offers the
audience to become a witness of the moment which was seen or caught accidentally. Here one can feel the influence of cinematograph, because the space of most of portraits works like in photos and film footage. It's a portrait, but it's always in motion and it's always a moment torn from life.
конечной точкой которых является картина. Через личные, интимные наблюдения
художница развивает свой язык, который вопреки обыкновению многих казахстанских современных художников почти не касается темы идентичности и начинается с модерна. Яркие экспрессивные цвета, которые напоминают фавистов, помогают; художнице создать коллективный портрет — и чаще всего это портрет женщины; Почти поэтическая легкость каждой картины позволяет не разговаривать со зрителем поучительно, но предлагает ему стать свидетелем случайно увиденного, пойманного; момента. Тут чувствуется влияние кинематографа, ведь пространство большинства портретов работает как на фотографиях и кадрах кинолент. Это портрет, но он всегда в движении и это всегда вырванное из жизни мгновение.
Munisa’s pictorial art does not pretend to be a complex chain of conceptual solutions, the
end point of which is the painting. rough personal, intimate observations, the artist
develops her own language, which is contrary to the wont of many of Kazakhstan's
contemporary artists and almost does not advert to the topic of identity and begins with
modernity. Bright expressive colors that resemble fauvists, help the artist to create a
collective portrait - and more oen it is a portrait of a woman. Almost the poetic lightness
of each painting allows it to not to talk with the audience instructively, but offers the
audience to become a witness of the moment which was seen or caught accidentally. Here one can feel the influence of cinematograph, because the space of most of portraits works like in photos and film footage. It's a portrait, but it's always in motion and it's always a moment torn from life.
